Композитор Final Fantasy Нобуо Уэмацу критикует отсутствие творческой свободы в современной игровой музыке

Нобуо Уэмацу, легендарный композитор, создавший саундтреки к первым девяти играм серии Final Fantasy и бесчисленным другим произведениям, вновь высказался о состоянии современной музыки для видеоигр. Уемацу, известный своими композициями, меняющими жанр, и амбициозным разнообразием, уже давно считается одной из самых влиятельных фигур в индустрии. Однако его недавние комментарии свидетельствуют о разочаровании тем, как мало творческой свободы предоставляется сегодня композиторам игр.

В интервью японскому изданию Real Sound, которое было опубликовано в Automaton, а затем и в других изданиях, Уэмацу поделился своими мыслями о том, почему игровая музыка развивается в том направлении, которое он считает ограничительным. Он не стал называть нынешнее состояние индустрии полным застоем, но подчеркнул растущие ограничения, накладываемые на композиторов режиссерами и продюсерами.

"Я бы не стал говорить, что индустрия находится в застое, но я считаю, что режиссеры и продюсеры имеют слишком много власти в музыкальном отделе", - сказал Уэмацу. "Даже сейчас композиторы игр не имеют возможности выразить свое мнение, и неважно, сколько знаний и умений у них есть, их трудно передать". - Нобуо Уэмацу

Суть беспокойства Уэмацу заключается в доминировании кинематографических стилей озвучивания. По его словам, многие продюсеры предпочитают музыку, подражающую размашистому оркестровому стилю, который популяризировал Джон Уильямс, зачастую в ущерб оригинальности.

"Очень мало продюсеров, которые хорошо разбираются в глобальных развлечениях и различных музыкальных жанрах", - пояснил Уэмацу. "Поэтому достаточно просто играть кинематографическую музыку в стиле Джона Уильямса. Я хочу что-то сделать с этой ситуацией, но чем больше становится контент, тем сложнее это сделать. Лично я хотел бы, чтобы появлялось больше молодых, энергичных инди-композиторов". - Нобуо Уэмацу

Square Enix подтвердила, что Final Fantasy 7 Remake Intergrade выйдет 22 января 2026 года для Nintendo Switch 2, Xbox Series X/S и ПК, ознаменовав долгожданный дебют серии за пределами PlayStation. В комплект издания Intergrade входит базовая игра и DLC Yuffie's, что позволит игрокам на всех платформах получить самую полную версию на сегодняшний день и заложит основу для полной трилогии.

Уэмацу ранее описывал современные саундтреки к играм как "скучные" или "менее странные", предполагая, что большая часть экспериментов и эксцентричности, которые когда-то определяли эту среду, угасла. Он считает, что чрезмерное увлечение безопасными оркестровыми партитурами препятствует риску. По его мнению, игровая музыка должна постоянно развиваться, даже если это означает смешение неожиданных влияний или эксперименты с нетрадиционными звуками.

Размышляя о своей работе, Уэмацу вспомнил о творческом риске, на который он пошел при написании тем для Final Fantasy VII, в частности трека финальной битвы. Эта композиция создавалась в течение трех недель постоянных перестановок, и в конце концов он убедил коллег принять его видение, несмотря на первоначальный скептицизм. По его мнению, именно такое упорство и творческая убежденность позволили его работе выделиться.

По его мнению, контраст заключается в том, что современные композиторы слишком часто загоняют себя в рамки, где отклонения не поощряются. Вместо того чтобы стремиться к инновациям, от них требуют отполированной, но предсказуемой музыки, которая соответствует узкому представлению о том, как должна звучать "игровая музыка". Он рассказал о том, как в саундтреках мейнстрима сейчас широко используются секвенсоры и синтетические текстуры, не выходя за рамки шаблона.

Честно говоря, сейчас стало меньше "странных вещей", - сказал Уэмацу.

Тем не менее, он видит возможность для перемен. Черпая вдохновение в творчестве таких исполнителей, как Элтон Джон, который даже после крупного коммерческого успеха продолжал следовать новым творческим направлениям, Уэмацу призывает современных композиторов искать свой собственный неповторимый голос. Он считает, что даже в рамках ограничивающих систем музыканты могут исследовать новые звуки и подходы. Например, смешение оркестровой музыки с электронными или техно элементами может привести к результатам, которые будут одновременно коммерчески жизнеспособными и смелыми с художественной точки зрения.

Такая перспектива соответствует философии Уэмацу на протяжении всей его карьеры. В его работах над Final Fantasy часто смешивались жанры: в одной и той же игре он переходил от боевых тем, вдохновленных роком, к оперным балладам и причудливым композициям в стиле чиптюн. По его мнению, именно эта эклектика сделала ранние эпохи музыки для видеоигр такими запоминающимися. Для сравнения, современные игры, по его мнению, иногда жертвуют индивидуальностью в погоне за кинематографической атмосферой, которая размывается от игры к игре.

Хотя в последние годы Уэмацу отошел от создания полноценных саундтреков к играм, он продолжает пристально следить за индустрией и по-прежнему заинтересован в ее художественном направлении. Он признает, что масштабные проекты неизбежно связаны с компромиссами, но надеется, что инди-разработчики и свежие голоса в этой области будут расширять границы так, как этого часто избегает мейнстрим.

Для игроков, выросших на культовых саундтреках Final Fantasy, комментарии Уэмацу звучат и как критика, и как призыв к действию. Речь идет не о том, что оркестровые партитуры по своей сути плохи, а о том, что их доминирование рискует вытеснить разнообразие и эксперименты, которые когда-то определяли игровую музыку. Призывая композиторов снова принять "странное", Уэмацу указывает на будущее, в котором саундтреки к видеоиграм смогут вернуть себе роль одной из самых авантюрных и удивительных музыкальных композиций в сфере развлечений.