Luto — не просто очередной клон P.T., он страннее, умнее и смелее

Зацикленный дом с привидениями, меняющиеся коридоры, таинственный рассказчик и головоломки, от которых голова идёт кругом — Luto выводит жанр хорроров за рамки простых скримеров. Хотя игра начинается как очередной опыт, вдохновлённый PT, она быстро превращается в смелую и непредсказуемую игру о душевной травме, восприятии и законах самой реальности. Она запутанная, местами раздражающая, но полна неожиданных рисков, которые чаще всего оправдываются, и может стать одной из самых запоминающихся инди-игр в жанре хоррор за последние годы.

В основу этой статьи лег обзор GameSpot от Марка Делани, который подробно изучил Luto и обнаружил, что игра предлагает гораздо больше, чем типичные приемы ужасов.

На первый взгляд, Luto выглядит как сплошная каша в голове у всех, кто играл в PT, играбельный тизер, который кратко намекал на ныне отменённую Silent Hills. Но там, где большинство духовных последователей Кодзимы теряются в воссоздании закольцованного коридора, не понимая его глубины, Luto идёт дальше. Сюжет начинается просто: вы — Сэм, человек, застрявший в ментальной и физической петле. Каждый день начинается одинаково — разбитое зеркало, прогулка по коридору, выход за дверь — и так повторяется. Но цикл не просто продолжается. Он раскручивается по спирали.

Игра использует эту повторяющуюся схему для введения всё более странных событий, сюрреалистичных визуальных эффектов и истории, искажающей реальность. А затем появляется нечто странное: рассказчик. Поначалу жизнерадостный британский голос полностью снимает напряжение. Он звучит как что-то из «Притчи Стэнли», комментируя каждый ваш шаг. Поначалу это кажется ошибкой. Но игра играет в долгую.

«Зачем они портили напряженную атмосферу этим болтуном?»

Это была первая реакция рецензента, и она была справедливой. Но это не просто художественный текст. У рассказчика есть цель, и когда он достигает цели, он меняет весь тон игры. Голос не просто ведёт вас за руку. Он — часть более широкой структуры, которая со временем меняется и раскрывает свою истинную роль, которую мы не будем раскрывать здесь.

Одна из главных сильных сторон Luto — игра с ожиданиями. Коридоры превращаются в пустынные пещеры. Комнаты растворяются, словно сломанный код. В какой-то момент он даже показывает «Ночь живых мертвецов» целиком, но тут же прямо заявляет, что за просмотр не будет никакой награды. Такой юмор, основанный на четвёртой стене, — больше, чем просто трюк. Он вписывается в более общую тему: Luto не хочет, чтобы вы расслаблялись. Он хочет дезориентировать вас и поставить под сомнение, насколько вы действительно контролируете ситуацию.

Хотя Люто черпает вдохновение из PT, по тону и концепции он оказывается ближе к «Дому листьев» — культовому роману, где семейный дом скрывает невозможные пространства и измерения. Делейни также сравнивает его с творчеством Хидео Кодзимы, особенно когда Люто выдаёт момент, похожий на «Психо-Богомола», настолько остроумный, что заставляет его остановиться и написать боссу.

Это не просто амбиции. Для первой игры от Broken Bird Games Luto достигает высот, и, хотя не всё получается, масштаб её замысла впечатляет. Тон игры скользкий. Визуальные эффекты меняются. Правила меняются. В один момент вы идёте по коридору, а в следующий — реальность рушится.

Не всё работает гладко. Особенно утомительны головоломки. Некоторые настолько запутанные, что лишают сцену напряжения. Делейни вспоминает момент, когда ему пришлось искать ключ, пока по комнате разносился громкий стук. Звуковое оформление поначалу пугало, но через 10 минут поисков превратилось в фоновый шум.

Подобные сбои в темпе возникают не раз. Дело не в том, что головоломки сломаны — они просто крайне непрозрачны. Например, поиск номера телефона менялся от версии к версии, что делало решение непоследовательным. Нужно мыслить нестандартно, ломать стереотипы и полагаться на метод проб и ошибок.

«Если вы позволите себе мыслить сложными способами, вы скоро заговорите на языке Люто».

Как только игроки адаптируются к такому мышлению, головоломки действительно начинают приобретать смысл. В последующих сегментах становится проще ориентироваться — не потому, что игра становится проще, а потому, что игрок начинает понимать ход мысли разработчиков.

Что касается страха, Luto бросается в крайности. В начале игры вас терзают традиционные для домов с привидениями жуткие ощущения, но напряжение спадает, как только вы понимаете, что угрозы не причинят вам вреда. Здесь нет ни сражений, ни скрытности. Если вы играли в хоррор-приключенческие игры, то узнаете эту структуру. Вам не грозит реальная опасность. Это скорее аттракцион — как поездка на призрачном сене, где нужно внимательно следить, а не убегать.

Но недостаток откровенного ужаса компенсируется атмосферой. Даже когда опасность кажется постановочной, стиль держится. Подача остаётся достаточно напряжённой, чтобы поддерживать развитие сюжета, даже без риска провала.

Однако в финальном акте Luto полностью сходит с рельсов — и в хорошем смысле. Согласно обзору, последняя треть игры совершенно непредсказуема. Она становится настолько экспериментальной и метафоричной, что может оттолкнуть некоторых игроков, но для тех, кто готов играть, она предлагает то, на что мало кто способен. Это не просто очередная история о привидениях. Это нарративный эксперимент.

Примерно через шесть часов Luto может оставить некоторых игроков в замешательстве или даже раздражении. Но это не игра, рассчитанная на то, чтобы угодить всем. Она не стремится к комфорту или однозначным ответам. Она предлагает личный, сюрреалистичный и порой запутанный опыт. Она позволяет принимать смелые решения, даже если не все из них работают.

Для поклонников ужасов игра предлагает нечто особенное: историю, которая повествует не только о страхе, но и о чувстве потерянности, застревания и необходимости мыслить по-другому. Будучи первой игрой, она даёт понять, что Broken Bird Games стоит обратить внимание.

«Люто», возможно, и не окончательная версия мечты, начатой PT, но она ближе к ней, чем большинство других. И, возможно, в этом и суть: дело не в копировании классики. А в поиске новых ужасов в неожиданных местах.